Сериал Взять живым онлайн

Занимаясь размышлениями о данном кинематографическом произведении, я, как преданный поклонник жанра ужасов и, в особенности, исторической прозы, оказался в состоянии глубокого смятения. Признаться, моя коллекция дисков, охватывающая более тысячи экземпляров, забита до отказа в огромном ящике, и это, пожалуй, предел возможного. И все же, я не мог устоять перед соблазном – вдруг в моих руках оказалась настоящая «золотая жемчужина» – классический фильм ужасов, снятый еще в прошлом, где главного злодея воплотил в жизнь наиболее узнаваемый актер этого жанра? Неохотно, но, погнали! И, к моему глубокому разочарованию, фильм не оправдал ни малейших надежд. В нем не хватало той искры, той мрачной, захватывающей атмосферы, ради которой я, как истинный фанат ужасов, и должен был биться. Не было в нем той тревоги, того чувства, что заставляет сердце бешено заколотиться в груди, когда тень за кадром предвещает неминуемую беду. Следовательно, я не мог просто так, молча, уйти от этого нерешенного вопроса. Даже будучи поклонником жанра, я чувствовал необходимость выразить свое, весьма резкое, неприятие. Причем, это не было просто критикой – это было нескромным, откровенным высказыванием, основанным на глубоком понимании, на моей, как я чувствовал, военной доблести. В частности, меня озадачили многочисленные несоответствия в изображении Великой Отечественной войны, которую я изучил не раз, в книгах, мемуарах, исторических документах. Я просмотрел бесчисленное количество фильмов, посвященных этому сложному периоду, и, признаюсь, часто они оставляли меня в полном недоумении. В них допускались, откровенно говоря, грубые ошибки и неточности. И в этом контексте я не мог не обратить внимания на личность В. Карпова, человека, чья жизнь была наполнена героизмом и легендой. Он был не просто советским воином, он был настоящим героем войны, человеком, который, как мне казалось, представлял собой воплощение праведной доблести. Я вспоминаю, что Карпов лично захватил 79 языков! Это, конечно, невероятный подвиг, но, мне кажется, это должно было заставить нас с уважением относиться к этой личности. Режиссер Лысенко, взяв за основу роман Карпова, снял фильм в 1982 году. Но, увы, фильм оказался полностью неверным, не передающим атмосферу. Понимаю, что экранизации всегда представляют собой упрощенное отражение реальности. Все же, это не оправдывает грубые неточности и ошибки. В частности, меня удивило, как снята первая сцена, напоминающая «Чистые пруды» или «Кто вернется - долюбит». Проводятся вагоны, якобы с вчерашними школьниками, отправляющими их на войну. Я уверен, что все это - вымысел. Песня Иосифа Кобзона, конечно, передает киношную атмосферу, но она никак не отражает реальную военную обстановку. Далее, меня поразило, что показали лица героев, марширующих по Красной площади. Это, на мой взгляд, неправдоподобно, поскольку лица можно легко подставить в хронику. Еще один момент - несоответствие в изображении бойцов. Ордена Красной Звезды, которые редко кому выдавали, были на всех! Я не понимаю, что это за кадр, когда дезертируют, тем более, чтобы пойти к врагу. Не все было так просто, особенно если рядом всегда находится враг. Вообще, фильм передает слишком благожелательную и мягкую атмосферу, даже общение между солдатами и офицерами мягкое. Как будто нам показывают теплую дружескую компанию, а не военный батальон! Взводный совсем не матерится, все одеты, сухие, чистые и сытые! Да, какая это война! Актеров критиковать не стану. Все справились со своими ролями просто шикарно! Очень понравилось, как играет Александр Потапов, либо Виктор Павлов. Забавно смотреть на юного Сергея Маковецкого, который сыграл одну из своих первых ролей военного разведчика. В заключение, я настоятельно рекомендую почитать мемуары А. Шумилина «Ванька ротный», которые не подвергались цензуре! Читая факты, возникают ощущения, которые полностью противоречат всему тому, что мы видим в данном фильме! Могу поставить 7 из 10 максимум.

Недавно у меня возникла возможность погрузиться в атмосферу советского кинематографа, в частности, в размышлениях о весьма специфическом произведении – коротком сериале под названием «Взять живым», созданным Одесской киностудией. Этот проект, представший миру в формате лишь трех эпизодов, представляет собой интересную иллюстрацию к особенностям производства советских приключенческих фильмов того времени. Сразу следует отметить, что авторский замысел сериала, судя по всему, не позволял упрекать сценаристов в чрезмерном драматизме событий. Одесская киностудия, традиционно специализирующаяся на создании захватывающих историй, обладала достаточным опытом и авторитетом, чтобы избежать резкой критики. Тем не менее, наблюдалось некоторая неуклюжесть в построении повествования, особенно в первой серии, которая отличалась отрывочностью и значительным акцентом на серьезность. Однако, последующие эпизоды, насыщенные динамичными военными сценами, смогли компенсировать этот недостаток. К сожалению, кульминация повествования, когда главный герой, разведчик Ромашкин, возвращается в родной дом для выздоровления, оказалась довольно резко прерванной, что, возможно, обусловлено ограниченностью временного охвата фильма. Этот опыт производства, как мне кажется, во многом предопределен строгими регламентирующими нормами, действовавшими в советской телевизионной среде. Учитывая, что проект был реализован по заказу Государственного комитета Советами Союза по радиовещанию и телевидению, неизбежно применялся жёсткий формат, с указанным лимитом по времени трансляции. Этот регламент, кстати, иллюстрируется тем, что даже такие патриотические фильмы, как «Освобождение», нередко подвергались прерыванию из-за превышения новостного блока на четверть часа. Сегодняшние создатели киносериалов всё еще в значительной степени следуют этим традициям. И, пожалуй, самым ярким достоинством этого проекта является его музыкальное сопровождение, созданное на стихах поэта Георгия Поженяна, воевавшего на фронте. Тексты Поженяна отличаются глубиной и образностью, и, несомненно, были написаны с целью обеспечить мгновенное восприятие в рамках фильма. Тем не менее, их исполнение поражает своей сентиментальностью, убедительностью и невероятной естественностью. И лишь в заключительных, как бы в бегущих строках, я узнал, что над созданием музыки трудился сам Иосиф Кобзон, чье мастерское исполнение добавляло произведению особую глубину и колорит. Это стало для меня, признаюсь, настоящим открытием.