Сериал Филипп Траум онлайн

В кинематографе Масленникова, особенно в его интерпретации «Филиппа Траума», ощущается не просто кино, а настоящая, пульсирующая творческая исповедь, во многом обусловленная переломным временем. Нельзя однозначно утверждать, что способен любой из нас спасти весь мир, но в каждом из нас, несомненно, заключена способность к совершению поступка, способного изменить жизнь хотя бы одного человека – и в этом, возможно, кроется наша истинная сила. Этот основополагающий принцип озвучивал, как будто бы, сам Иосиф Бродский, подчёркивая сложную, нелинейную природу человеческой судьбы. Невозможно раскладывать по полочкам сказки, и «Филипп Траум» Масленникова, несмотря на свою детскую аудиторию, не является сказкой в привычном понимании. Это, прежде всего, драматическое исследование одного человеческого существования, притча, заложенная в основе которой, – реальная, пусть и искажённая, подоплека. Фильм, выходящий на экраны в самые мрачные и неоднозначные годы конца девяностых, когда ещё одни искали перемены, а другие уже осознавали, что ожиданий от них не будет, наполнился духом новой эпохи, эпохи, когда цензура переставала быть доминирующей силой. На экраны стали выходить картины, которые раньше даже не задумывались о том, чтобы их показывать. Однако зрителей стало меньше, те, кто раньше мог провести свободное время за просмотром, оказались вынужденными искать своё место под солнцем, адаптироваться к происходящему. То, что казалось невообразимым несколько лет назад, обретало реальные очертания. Например, заказ Гостелерадио СССР драмы, над которой работал политзаключённый! В основу пошла повесть Марка Твена, незаконченная, «Таинственный незнакомец». Фильм был представлен как повесть, имеющая в себе значительную смысловую нагрузку и философские изыскания, по сути, вровень с «Маленьким принцем». Режиссёр, конечно, позволил себе вольную интерпретацию. Твенские мотивы, несомненно, присутствуют, но их дополняют мужественность, оптимизм, философские рассуждения, создающие атмосферу. Нельзя быть эгоистом, если любить исключительно себя – неизбежны муки и терзания. Нужно любить ближних, заботиться о всех людях, быть добродетельным, тогда можно получить взамен то же самое. И, как умело это передают юные герои, многие мудрые мысли доносят до зрителя. Их речи, несомненно, кажутся слишком мудрыми для их возраста, но эти герои – яркие и хорошо вписанные в общую картину персонажи, – развитые не по годам. Маргарита Антиохийская, встречающаяся с самим Дьяволом, – уже сама по себе легенда. Никого не вспоминают? Но, разумеется, «Мастера и Маргариту»! Героиня обязана своим появлением народным преданиям и легендам. Но в этом фильме она предстает в образе сильной, мужественной, отчаянной, но таких, как правило, не любят, завидуют им. В обществе, где добиваются успеха, не пасуют перед трудностями и идут к своей цели, тех, кто боролся за своё счастье, тоже не любят, ведь они успешнее большинства. Сатана, принявший облик студента, отправляющегося в путешествие, – это не просто дьявол, скучающий и творящий зло. На первый взгляд, он полон благих намерений, из благих намерений совершает хорошие поступки. Ему хочется помогать людям, выражать им сострадание, но он понял, что спасти мир не удастся, а помочь конкретным людям – вполне. И он ищет в этом искупление своих грехов, утешение. В его словах легко угадывается одиночество, муки, небезразличные судьбе цивилизации, но он понимает, что человечество обречено. Сложно судить, кто внес больший вклад в этот образ – сам Твен, сценарист или исполнитель роли, но образ получился глубоким, колоритным, далёким от шаблонности и оригинальным. События развиваются неспешно, без динамики, но именно это создает особую, пронзительную атмосферу, ощущение камерности, нарастающей тревоги. Но после просмотра не остается тяжелого осадка, мрачности, наоборот, остаётся светлое, щемящее чувство. Музыка звучит только в самые напряжённые моменты. Как и в «Шерлоке Холмсе», музыка служит не для отвлечения внимания, а для усиления эмоций. Режиссер и актеры сработались, создали единую команду, понимали, что от них требуется. Актеры раскрыли образы персонажей, не создавая искусственного впечатления. Все выглядит убедительно и реалистично. Каждый герой – личность с присущей ему харизмой и обаянием. Особенно замечательны диалоги – фильм, где можно пересматривать и открывать новые грани, размышлять. Если бы кто-то из современных кинематографистов попытался переснять «Филиппа Траума» Масленникова, то получится лишь бледная копия оригинала. По словам старшего поколения, видевшего фильм в девяностые, он произвёл сильное впечатление. Но фильм остался без внимания. Сам Масленников признался, что судьба этой работы мистическая, возникали неприятности во время съемок, создавалась тягостная атмосфера, что, учитывая время, когда снималась картина, непростую обстановку в стране. Фильм был показан только один раз по телевидению, в кинотеатрах – ограниченное количество, копий было сделано мало. Теперь нет проблем посмотреть любой фильм. Я недавно пересмотрела «Филиппа Траума» и «Шерлока Холмса» и «Зимнюю вишню» – другие громкие проекты Масленникова. И теперь я хочу посмотреть и другие его картины. И, напоследок, ещё раз «Филипп Траум» – притча, имеющая глубокий смысл, фильм с высокой художественной ценностью, которую я настоятельно рекомендую зрителям всех возрастов!

Погружающий зрителя в атмосферу мистической загадочности, этот кинематографический проект, словно сошедший со страниц сказочной книги, вызывает неподдельную восхищенность и заставляет задуматься о вечных вопросах бытия. Погружение в эпоху шестнадцатого века, в самом сердце могучей Австрии – в живописном городке Эсельдорф, расположенном в Бургенланде, ощущается поразительно реально, словно мы стали свидетелями рокотных событий той эпохи. Здесь, в центре европейской действительности, появляется Филипп Траум – молодой, весьма состоятельный путешественник, облаченный в облик необыкновенно привлекательного юноши. Его глубокие, лазурные глаза и волосы цвета спелого золота, в сочетании с редчайшими и зачаровывающими способностями – владением искусством чародейства, философскими знаниями и даром предвидения, делают его фигуру по-настоящему исключительной. Указанное, однако, – лишь малая часть его талантов, ведь он – племянник самого Сатаны! Режиссер, талантливый Игорь Масленников, вольно обращаясь к повествованию Марка Твена «Таинственный незнакомец», создал произведение, которое во многом отличается от первоисточника. Масленников, проявляя неутолимую фантазию, сумел преобразить оригинальную историю, превратив ее в захватывающую, динамичную и по-настоящему увлекательную повесть. Можно сказать, что Твен, подобно гениальному музу, подарил Масленникову идею, которая, подобно ремесленнику, была доведена до совершенства. Эта история напоминает взаимоотношения Пушкина и Гоголя, где первый предоставил возможность написания «Мертвых душ». В конце восьмидесятых, когда в обществе начали проявляться повышенный интерес к мистике, НЛО и другим необъяснимым явлениям, картина «Филипп Траум» обрела особую значимость. Захватывающая история, пропитанная мистическим ореолом, стала своеобразным прощанием с эпохой и с жанром юношеского кино, которое больше никогда не сможет предложить столь яркое и самобытное произведение. В сериале мы видим формирование крепкой дружбы между Филиппом и тремя мальчиками – сыном трактирщика Сеппи, сыном судьи Николаусом и сыном органиста Теодора, что, несомненно, отсылает к детству, когда вера в чудеса и невозможное не знает границ. Дети, обладающие необузданным воображением, способны видеть мир по-особенному, и это, без сомнения, является одним из важнейших качеств. Помимо этого, данный проект стал финальной возможностью увидеть талантливых актеров Юри Ярвета и Евгения Весника, которые посвятили свою жизнь искусству, а также, в нескольких ключевых сценах, – молодого Юрия Гальцева, чье имя еще только предстоит прославить. Создатели картины умышленно соблюдали строгий принцип – в кадре никогда не появлялось более четырех человек, особенно в массовых сценах, что придавало картине особую тревожность и напряжение, усиливая ее шарм. Звуковое оформление фильма не менее впечатляет – музыка Виктора Кисина, завораживающая своей красотой и глубиной, хочется слушать постоянно, погружаясь в атмосферу фильма. Перед нами – настоящий бриллиант советского кинематографа, обязательный к просмотру для всех, кто ценит талант, искренность и неповторимое очарование старого доброго кино! Пусть этот фильм подарит вам яркие эмоции, незабываемые впечатления и останется в вашей памяти навсегда!

В осенние затишья девяностых, когда Советский Союз вступил на путь перемен, появился фильм, остававшийся в тени, практически не затронутый вниманием зрителей – «Филипп Траум». Этот кинематографический опыт, представленный в двух частях, казалось, лишь изредка появлялся на экранах телевидения, долгое время пребывая в забвении, подобно забытому артефакту. Режиссером картины являлся Игорь Масленников, личность, подарившая нам захватывающие «Приключения Шерлока Холмса», и, на мой взгляд, выдающийся талант. Фильм «Филипп Траум» был обречен на забвение, и я настоятельно рекомендую его увидеть всем, кто его еще не имел возможности познакомиться с ним – таких, я уверен, немало! Подобно историческому зеркалу, «Филипп Траум» опирался на повесть Марка Твена – «Таинственного незнакомца», но режиссеру удалось создать что-то гораздо большее, чем просто экранизацию, он, скорее, использовал повесть как отправную точку для своего творческого поиска, подобно тому, как Александр Сергеевич Пушкин вдохновил Николая Гоголя на создание «Мертвых душ». Съемки фильма проходили в сложное для страны время – в конце 1980-х, когда в обществе наблюдался повышенный интерес к мистике, к необъяснимому. Помните ли вы, как появился Григорий Кашпировский, чей авторитет и трансляции о НЛО привлекали миллионы телезрителей? «Филипп Траум» идеально вписался в эту атмосферу повышенного интереса к загадочному и необычному. Атмосфера фильма была насыщенной и мощной, создаваемой благодаря тщательно проработанному сценарию, мрачному декорационному оформлению и, конечно же, впечатляющей работе режиссера, который сам делился воспоминаниями о сьемках в Чехии, в частности, о впечатлениях от посещения мрачного замка Бузов в Градец-Кралове. Этот фильм, безусловно, стал своеобразным финальным аккордом в истории замечательной эпохи советских кинофильмов, созданных для детской и юношеской аудитории, для семейного просмотра. Главных героев – троицу мальчишек, ставших близкими друзьями Филиппу Трауму – – несомненно, заинтересуют дети, ведь именно в них еще сохраняется наивность, неиспорченное восприятие мира и способность верить в чудеса. Особую роль в создании атмосферы фильма сыграла музыка, идеально соответствующая событиям на экране, выверенные диалоги, а также талантливая актерская игра. Все это делает просмотр «Филиппа Траума» по-настоящему ценным опытом, позволяющим совершить увлекательное путешествие в прошлое, в эпоху Средневековья, в мир тайн и загадок. Это – почти два часа, которые стоит потратить на исследование этой уникальной кинематографической истории!